手握紫砂壶，稳坐明式椅

常言道：“手握紫砂壶，稳坐明式椅”，茶事对于中国人来说，不单单是口腹之需，更是一种清心见性的禅意生活。 在诸多茶器中，文人历来对紫砂壶偏爱有加。一来，紫砂器充分利用泥之本色，质地古朴淳厚、不媚不俗，与文人气质十分相似。二来，紫砂器煮茶，既不夺香亦无熟汤气，充分保留茶之本味。

“名壶莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡”，这是明代文学家李渔对紫砂壶的总评价。（阳羡为宜兴古称）

为什么宜兴的紫砂壶好？除了得天独厚的自然条件，还可从这两方面来说明。一方面，它是艺术品，形制优美，颜色古雅，可以“直齐商彝周鼎而毫无愧色”（见张岱《梦忆》）。另一方面，它又是实用品，用以沏茶，茶味特别清香；“用以盛茶，不失元味”。

明人文震亨说：“茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气。”许次纾也说：“以粗砂制之，正取砂无土气耳！”《阳羡茗壶系》说：“壶经久用，涤拭口加，自发暗然之光，入可见鉴。”在林古度《陶宝肖像歌》里也有“九且色泽生光明”的诗句。这种既有艺术价值又有实用价值的特点，使紫砂壶的身价“贵重如珩璜”，甚至于超过珠玉之上。 所以，今天我们带来了宜兴紫砂名家秦巡的紫砂壶作品，与您一起感受一番清心见性的禅意生活。

|| “朱泥界”创始人：秦巡

上世纪80年代，秦巡出生在贵州的一座小山村。西南山水独有的风韵，让自然与泥土很早便浸入秦巡的心底，少年时代的他，经常拿起爷爷的泥壶，追问其中的奥秘。也许那根本不是紫砂壶，但不重要。重要的是，在指尖触摸到泥土的那一刻，他觉得亲切，有学问。 1997年，秦巡随朋友来到陶都宜兴，开始了紫砂壶的学习与创作。经过紫砂工艺厂的学艺之后，从此便陶醉在紫砂壶的世界里，一段与紫砂壶的不解之缘就这样开启了。 秦巡的作品以传统造型为基础，擅长全手工朱泥作品。

秦巡，宜兴朱泥名家 专注于全手工抟制各类风雅朱泥壶 擅长以细腻的视角捕捉 线条与线条之间微妙的弧度

宜兴紫砂所用的原料是：紫泥，绿泥（本山绿泥，烧成后为黄色），红泥三种，统称为紫砂泥，产于宜兴丁蜀镇黄龙山深藏于黄石岩下夹存于甲泥矿层中。其中，朱泥是紫砂红泥中的一种，是红泥中的精品，因主要成份为红泥（含铁量极高）又产在嫩泥矿之下层，又称未触风日之石骨。坚如顽石，但遇水则自行溃散。

小煤窑朱泥产于黄龙山麓红庙小煤矿 1000 米夹层处，是处于煤块和砂岩之间的夹脂泥块。泥层厚度仅在 5 到 20 公分之间，粘性很强，结晶度较低，窑温约 1080 度，收缩比高达 30 ％左右。因为收缩比高和含浆量高的原因，高目数的矿土烧成结之后会呈现皱纹，有“无皱不朱指”之说。秦巡紫砂多为朱泥原料。

朱泥壶制作过程中任何肉眼看不到小细节都会决定一把壶的好坏。

自古有“十朱九残”这种说法，朱泥制作难度可见一斑。朱泥紫砂壶不是任何一个工艺美术师都能制作出的，原因就在于朱泥在烧造过程中极易变形，所以朱泥紫砂壶的制作较其它泥种的紫砂壶制作难度大，成品率低。因烧成不易，一般工手不愿去做。还有一个原因就是朱泥本身的价格昂贵，过低的成品率使得很多不熟悉朱泥的工艺美术师望而却步。 秦巡对朱泥紫砂壶有着独到的见解和研究，他经常说：“朱泥壶有它的奥秘之处，尤其在弧度与收放之间工艺的审美差异，可以从制作过程中明显感觉到壶的造型，线条流畅，优雅大方，虽不追求工巧雕琢，但匠心独运，朴雅坚致，妙不可思。” 如此制作难度，加上采用的是全手工制壶，泥料珍贵，所以秦巡老师的作品数量并不多，每每出窑都是一壶难求。

|| 好紫砂，总是要对的人去品的

教你不同容量的紫砂壶该怎么称呼

知道不同容量的紫砂壶该怎么称呼吗 知道不同容量的紫砂壶该怎么称呼吗？ 紫砂壶的市场发展至今，其产品种类琳琅满目，以宜兴紫砂壶最为大众所知晓，其中通过容量可分为大、中、小，其中适中的紫砂壶人们给它一个爱称“一手壶”，顾名思义，就是一只手可以把玩

茶具砂为首，无论是高贵的普洱、龙井，还是乡村野老的茉莉花茶，置于紫砂壶中，都可氤氲出最醇正的香气，流淌出最本真的色泽。 评价一件紫砂壶的内涵，必须具备三个主要因素：美好的结构，精湛的制作技巧和优良的使用的功能。所谓形象结构，是指壶的嘴、扳、盖、纽、脚，应与壶身整体比例协调。精湛的技艺，是评审壶艺优劣的准则。优良的实用功能，是指容积和重量的恰当，壶扳的便于执握，壶的周圆和缝，壶嘴的出水流畅。同时要考虑色地和图案的脱俗和谐。

如果抽象地讲紫砂壶艺的审美，可以总结为形、神、气、态这四个要素。

形，即形式的美，是指作品的外轮廓，也就是具象的面相；神即神韵，一种能令人意会体验出精神美的韵味；气，即气质，壶艺所内涵的本质的美；态，即形态，作品的高、低、肥、瘦、刚、柔、方、圆的各种姿态。 从这几个方面贯通一气，才是一件真正的完美的好作品。但这里又要区分理和趣两个方面。若壶艺爱好者偏于理，斤斤计较于壶的容积的宜大宜小，嘴的宜曲宜直，盖的宜昂宜平，身段的或高或矮，侧重于从沏茶名饮的方面为出发点，那就只知理而无趣。一种艺术的欣赏应该在理亦在趣。一件作品不管它是大是小，壶嘴是曲是直，盖子是昂是平，形制是高是矮，都在乎有趣，趣才能产生情感，怡养心灵，百玩不厌。所以观赏一件新的造型，应该在领悟到美的本质以后才能加以评点。 秦巡老师的朱泥中小品，形、神、气、态兼备，非常耐看。又因为容量合适、泥料优质，深受壶友喜爱。

古今往来，爱壶的人不一定嗜茶，但嗜茶的人十有八九钟情于紫砂壶的。

紫砂壶中最耐看的，如：西施壶、石瓢壶、德钟壶、仿古如意壶、井栏壶、掇球壶、报春壶、供春壶、秦权壶、竹段壶，等等，这十几种壶型几乎所有制壶艺人多做过。今天便着重推荐几只秦巡紫砂经典作品。

水平壶，起源于清代，流行于闽南潮汕一带。小壶体态优美，精巧雅致，有茶人想要将茶壶置于茶海或茶碗内。泡茶时在壶内放足茶叶，注入开水，合盖后，再用沸水浇淋壶面，使茶水充分融合，释放出茶的真滋味。此时，小茶壶浸在热水中，端正平稳，不斜不倒，故而得名“水平壶”。 此款为秦巡经典小煤窑朱泥作品，以全手工制成，轻若无物，整体浑然，气韵翩翩，气度高华。区别于大多数水平壶，重心拔高至肩部，盖沿子母线做加厚设计，腹窄肩宽，壶底俏立，骨肉匀婷，精巧雅致。拙朴浑厚、素丽耐看，配上直冲云霄的剑流壶嘴，浑浑古意倾泻而出。 整体作品雅致非凡，置于茶席之上更显红润迷人，兼具实用性与审美感，无论自用还是送人，均是首选好物。

贡灯，顾名思议是指古代宫廷用灯，紫砂以其为原型。“六方宫灯，八方纳福”，寓意兴隆吉祥。 此款为秦巡经典朱泥作品，全手工制成，身筒仿宫灯，高挑优美，整体浑然，气韵翩翩。壶型由小煤窑原矿紫砂制作而成，制作工艺线面挺括，轮廓线分明，口盖平整。吻合严密，比例适度。弯流壶嘴与壶性体相称，弯曲上扬，出水有力，断水快，茶叶过滤干净，不堵塞，滤出清澈茶汤。 整体色泽鲜艳古朴，值得玩味。壶型圆润，线条流畅，三点一线，嘴、纽、把呈一条线，圆形壶嘴，完全胥出，与壶身衔接自然。大小合适，易于倒注茶水。壶把呈环状，大小合适，弧度圆润，取拿方便，壶纽采用球形，小巧可爱，取捏方便。

“石瓢”最早称为“石铫”。“铫”在《辞海》中释为“吊子，一种有柄，有流的小烹器”。后制壶巨匠顾景舟借用“弱水三千，只取一瓢”为石铫壶取名石瓢壶，沿用至今。 本款高石瓢壶作品，为秦巡全手工制成，采用小煤窑高温朱泥制作。壶身较高，壶口较宽，壶把设计手感佳，拿捏舒适，一弯流壶嘴，出水爽快。整体设计细腻光滑圆润，上窄下宽弧度变化不大，整体给人以轻灵而稳重的感觉。

于繁忙的生活中，为自己泡一壶茶，细细品之，恰似质朴的仪式感。那些平淡琐碎的日自己，也变得认真起来。若是再讲究点，燃上少许香料，在烟云袅袅间，品人生大境界，自是再精致不过了。