紫砂壶竟然可以做出五千年中华文明史，妙不可言

前些天在中国美术馆看一个个人的紫砂壶作品主题展，本来想着紫砂壶几百年了基本都是那些样式，以为没啥新意，但进去之后发现，还真有点意思。

艺术家叫谢强，在紫砂创作与研究领域深耕30余年，获评轻工“大国工匠”、江苏省工艺美术大师、江苏省陶瓷艺术大师等荣誉称号。

他创作了一套主题系列叫“中华文明”，汲取远古至秦、汉、唐、宋、元、明等不同历史时期的文化艺术符号进行再创造，将中华文明的标志性元素转化成紫砂语言“可观赏、可触碰”。

确实有些看头。

紫砂作品“魏晋南北朝.石窟造像”。

“汉赋.凤求凰”作品。

“魏晋南北朝.敦煌佛像”，一个超大的壶。

“春秋.孙子兵法”

黄金段古法烧，还有堆绘描金工艺的一把紫砂壶

古法烧的制作工艺对于紫砂泥料中的黄金段泥来说，是十分友好的，先电窑烧，再梭式窑（前身倒焰窑），再经过推板窑，转化混合烧先电后气，前后反复烧制十多天，此时的紫砂壶所呈现出的色泽，古朴凝练，呈色天然，独一无二。 　　当黄金段的古法烧遇上了堆绘描

紫砂作品“清.京剧”。

紫砂作品“元.元青花”。

以兵马俑铠甲为素材创作的紫砂壶作品。

以周朝礼乐编钟为素材创作的紫砂作品“周.周礼茶席”。

紫砂作品“远古.仰韶文化”。

“当代.盛世风华”

每一件作品的工艺可以说都做到了极致。只是@浦峰捉影总觉得缺少了些什么。细想之下，可能缺的就是时间。所有的艺术品都需要时间的沉淀才能完全散发出它的韵味。