凝土成器，与美共振，陶艺家董全斌新撰《一人饮》

“回答美是什么，让我们自己作为个体与世界相连。”这句话董全斌的新著《一人饮》的核心所在。“我其实就是在不断地做器物，不断地烧制，不断地去使用器物的过程中，逐步对美这个概念有了些许认识。这本书里所有的内容都在描述这种状态，这种状态也是一直在进行中的。”

12月12日，“在起点处——董全斌《一人饮》新书分享会”在单向空间·大悦城店举办。本次新书分享活动特别邀请到为《一人饮》做序言推荐的作家、书法家杨葵，以及作家、媒体人王恺与董全斌一起精彩对谈。

新书分享会现场

美是变化，也是共通

《一人饮》是一本“片言只语”之书，所记录的思想十分零碎，但又是活生生的。谈到写《一人饮》的初衷，董全斌说，并不是试图给读者带去知识，而是希望引发思考。

在分享会上，董全斌首先从哲学思考的层面阐释了自己对美的理解：“到底什么是美？它不是一个模糊不定的概念，我们必须在使用过程中探究它的边界，找到这个为什么会美。比如说黄金分割点或者对称，你不得不去注意它，你不得不去喜欢它，不得不与之产生一种反应、反射，一种关系。美就是在这种反射中诞生的。”

嘉宾杨葵指出，古今中外关于美的哲学著作有很多，大部分可以分为唯物和唯心两类，他认为应该超越这种二元论来思考美，美其实是变化的。“饮茶也好，做瓷器也好，在这个过程当中都是在感受时间的流变，从和泥开始，慢慢地，我是在不断地使一个美促进一种美，不断地校正美，根据我心情也好，根据我要表达的目标也好，不断地在校正，而整个流变的过程形成了美。到最后它固定在器物上，我自己认为那种美就已经稍微起了点变化。你所看到的是看一个杯子，当它陈列在故宫博物院柜台里的时候，你凝神去看，同样有时间在流变，你心里产生不断新的投射，这些东西它构成了美。”

而“美是变化”这一点，与董全斌在《一人饮》这本书中所表达的不谋而合。

董全斌作品

董全斌则是从喝茶的过程来感受美的变化。“泡茶首先有一个标准，要好喝，不能苦涩。从最简单的一个点出发，周边却有很多变量会左右你。比如你所用的水是什么，所用的壶是什么，用的杯子是什么，泡茶的杯子是什么，种种变量决定茶好不好喝。投茶的克数是多少，泡茶的手法、方式是什么，我在泡茶的过程中更多在体会变量之间的关系和构成，来帮助我找到一种稳定性的东西。美不是主观，它是一种通达的东西，你跟我共有的那个交织的部分。”

王恺则从一个观察者和使用者的视角，谈论他对美的理解。大概十多年前，中国人重新发现了饮茶这件事，不能说过去不喝茶，过去只是简单喝茶，没有纳入审美的领域。

为什么我们突然被一种饮茶之美所占据了？“我们最先看到有很多很机械的美，我们在不断地抛弃它们。比如我们铺一块长布，放一个紫砂壶，放一个杯子，可能叫饮茶，但是我们发现已经不美了，太机械化了。”

七夕会·雅玩｜冬夜茶意起

　冬夜，捧起闻香杯，殊馥生回忆，啜饮好茶，顿觉心怒放，眼前金光无边。 　　初冬，夜悄悄而来，良夜如水，佳期如梦，凡心求璞欲返，求真欲归。 　　将目光从窗外的世界收回，案几上，青瓷热水壶溢出热烈的水汽，红木深纹的茶盘欲呼至友，拿出珍爱的紫砂茶具

董全斌作品

王恺认为，董全斌正是这种机械化审美的反面。作为一个制作者，董全斌在审美系统中不断努力，在回溯历史的同时，也扑向未来。“任何一个创造者都是不断在历史和未来之中勾连。”在他眼中，董全斌的作品不是在复刻传统，而是非常接近当下。“过去我们的审美判断是一个完美的陶瓷是美的。董老师说可以加铁锈，甚至用铁加入更多的斑点和纹路。对于我这个旁观者来说，我觉得他是在不断地打破系统，呈现自我。”

通过一个杯子，与世界连接在一起

分享会的主题是“在起点处”，在董全斌看来，回到起点，就是面对自然，看自己如何与整个世界相连。

“我们看一个杯子的形状、姿态、把手、容积，其实是在看它如何跟这个世界连接。比如说太大了拿不起来，那么它一定连接着人；烫与不烫，好喝与难喝恰恰是连接茶与水的搭配；而水又是从这个山上流淌下来的，雨水多的时候冲刷泥水多，矿物质多，固体TPS值比较高，溶解性总固体非常高，你拿这些水泡茶的话就会苦涩……于是你通过一个小小的杯子，发现它跟整个世界连接在一起。”

董全斌作品

从讨论一个杯子美不美开始，延伸到日常生活中的任何一件事物好看与否，我们逐渐将自己从日常中抽离出来，重新审视周围的环境，在独立思考的状态中，发现自己与世界是以怎样的一种方式连接在一起。

杨葵从汉字演化的历程，谈其对活动主题的认识。“古时候人造字所看到就是这些东西，而这些东西是世界最根本的东西：石头、水、土、羊、牛，非常好玩，这也是回到起点。”

董全斌作品

“一个5块钱杯子和50块、500块、5000块乃至50000块的茶杯本质的区别是什么呢？”王恺抛出这样一个困扰自己、一直在思考的问题。回答这个问题，也是要回到起点，思考器物的价值，以及我们在为什么买单。

他认为，器物的价值绝对不仅仅是用途赋予的，而更多的是创作者的思想所赋予的。“董全斌是我在景德镇看到最好的几个人之一，我会觉得个体的这种精气神凝聚到器物中。当你购买这个器物的时候，或者当你使用这个器物的时候，甚至不仅仅跟自然对话，也跟他在对话，跟这个人在对话。”